Jednodniowy festiwal We Don't Care If It's Jazz odbędzie się 19 lipca w krakowskim Pięknym Psie.

Wystąpią: Ari Tsugi, Nawłoć i Baobaby.

Ta muzyka, wymyka się definicjom — czerpie z orientu i elektroniki, z wielkich festiwali i krakowskich ulic, z psychodelii i synestezji. Nie brzmi jak cokolwiek, co słyszałeś wcześniej, a jednocześnie jak coś, na co czekałeś całe życie. Jazz, którego nie powstydziłby się nawet Podsiadło.

Na jednej scenie spotkają się trzy zespoły, których jedynym wspólnym mianownikiem jest całkowita niezależność od tego, jak "powinno" się brzmieć.

Ari Tsugi to psychodeliczny, spirytualny zespół jazzowy, którego debiutancki album Simultaneity wydany przez Rebecca's Records (Rebecca Vasmant) podbił Glasgow i zyskał uznanie takich znawców, jak Gilles Peterson i Tom Ravenscroft. Od tego czasu czarowali na żywo w BBC 6 Music oraz na scenach Braille 2023, Glastonbury 2024 i 2025, a także Bricklane Jazz Festival 2025, gdzie uczestnicy okrzyknęli ich ulubionym momentem. Z członkami pochodzącymi z Japonii, Słowacji, Węgier, Glasgow, Londynu, Paryża, Marsylii i Nowego Jorku, Ari Tusig kieruje globalną energię na radosne wspólne świętowanie.

Nawłoć to krakowski kwintet wykonujący indie jazz w składzie: Kaja Szwarnóg (wokal i syntezatory), Kiryl Matsenka (saksofon), Maja Kuzińska (flet poprzeczny), Marcin Gontarz (gitara basowa) i Mikołaj Rodzaj (perkusja). Grupa oscyluje między tym, co syntetyczne i organiczne, ściśle zaprojektowane oraz improwizowane, starannie konstruując ramy, które następnie opuszcza. Podobnie jak roślina, będąca inspiracją dla nazwy, prezentuje naturalne odstępstwa od widocznej geometrycznej reguły. Zespół wykonuje wyłącznie swój autorski materiał z tekstami w języku polskim. Kompozytorką i autorką wszystkich tekstów jest liderka Kaja Szwarnóg, absolwentka kompozycji na Akademii Muzycznej w Krakowie. W swojej twórczości zajmuje się zagadnieniem synestezji i przenoszeniem wrażeń wzrokowych na język muzyczny. Nawłoć w autorski sposób łączy brzmienia elektroniczne ze stylistyką jazzową. Utwory oddają zachwyt nad obserwowaną w ruchu otaczającą rzeczywistością miasta, gdzie organiczna swoboda zderza się z syntetyczną precyzją. W taki sam sposób śmiałe improwizacje instrumentalne dopełniają warstwę kompozycyjną i tekstową.

Baobaby, niezależnie od warunków zewnętrznych, wytwarzają swój własny mikroklimat. Kobiece wokale, organiczne brzmienie fletu i orientalne perkusjonalia w połączeniu z nieoczywistym groovem tworzą ich unikalny styl. Inspiracje czerpią z różnych części świata, a motywacją do tworzenia muzyki jest dla nich stała chęć poszukiwania swojego miejsca w naturze. Baobaby zrodziły się z inicjatywy Mai Wikieł, w Krakowie w 2024 roku.